Minimalismo

Nace en EEUU a mediados de los 60.No cumple una función ideológica, no cumple una función utilitaria, no es expresionismo porque no busca la transmisión de ningún mensaje. Es la forma más pura de arte:

EL ARTE POR EL ARTE

MENOS ES MÁS.

Expresar lo más posible utilizando el menor número de elementos. Depurar la obra hasta su esencia misma. Es un arte simple, pulcro, blanco, recto, tranquilo.

Pintura

Aplicación del minimalismo al campo pictórico. Se trata de una pintura abstracta que se originó en los Estados Unidos, concretamente en Nueva York, en la década de los años 1960, desarrollándose durante los años 1970.

Historia del minimalismo

Como antecedente del minimalismo en la pintura se cita a Ad Reinhardt y sus "pinturas negras" realizadas al final de su vida. Estas obras reducionistas estaban en claro contraste con las pinturas "mínimas" pero llenas de energía de un Kooning o un Kline y tendían más hacia la pintura de los campos de color de Barnett Newman y Mark Rothko.

Características
Formas rectangulares y cúbicas, que no eran metáfora de nada
Igualdad de las partes del cuadro
Repetición
Superficies neutras
Lienzos de gran formato
Color

Principales pintores minimalistas

Frank Stella (12/07/1936)

Miembro de la Escuela de Nueva York
Pionero en la concepción de pintura como objeto Vs pintura como representación. Sus Black Paintings (60s) son lienzos de color negro con delgadas líneas de lienzo sin pintar. Os presento uno, fijaos con atención o no podréis verlo:







A partir de los 60 desarrolló el shaped canvas, esto es, el lienzo dado forma, traduciéndose la expresión, a veces, como «tela modelada»
Comenzó a producir pinturas de aluminio y cobre pintados, similares a sus pinturas negras, ya que eres líneas de color separadas por alfileres. Posteriormente se fueron transformando en diseños más elaborados








Ellsworth Kelly (31/05/1923)
Pintor de la escuela neoyorquina
Se distingue por sus cuadros hard edge, esto es, pintura de borde duro o de perfil limpio
Las obras más conocidas son sus paneles pintados, que consisten en la unión de varios lienzos, cada uno pintado de un color intenso y diferente, que crea un todo vibrante de cuidado equilibrio.






Joe Baer
Minimalista en su 1º etapa (1965-1975)












Robert Ryman (30/05/1930) 

Utiliza principalmente el color blanco sobre superficies cuadradas, de muy variados materiales.








Su objetivo era utilizar la luz natural, la habitación y con las superficies, para reproducir la que en realidad es. Huye de toda alusión para lograr una experiencia “REAL”



Brice Marden (15/10/1938)
Pintor minimalista de la escuela Neoyorquina



Durante la década de los 60 se caracteriza por sus lienzos monocroma, ya sea sólo o en series de paneles, especialmente dípticos o trípticos







Posteriormente comienza su segunda etapa utilizando finas líneas enmarañadas, utilizando tanto pintura sobre lienzo como metal moldeado.

Robert Mangold (12/10/1937)
Pintor de la escuela de Nueva York
Sus obras se caracterizan por su aspecto irregular, monocroma y sin rasgos de intervención del artista
Los elementos de sus cuadros normalmente hacen referencia a elementos arquitectónicos o provocan la sensación de ser obra de un arquitecto










Escultura

En escultura, el Minimal Art se concretó en formas geométricas simples que no representaban ninguna imagen. Los escultores minimalistas encargaban sus obras a industriales y trataban de no participar en el proceso para que en la pieza no hubiera «ningún rastro de humanidad».
La obra de los minimalistas podía captarse en su totalidad de una sola vez y de forma inmediata. Su propia presencia era todo lo que había que ver en los objetos. Cualquiera podría entenderlos a primera vista.






Características
Obras tridimensionales
Con partes idénticas y repetidas
Superficies monócromas y neutras
Materiales industriales (aluminio, PVC)
El espacio real es tan importante como el espacio representado (la obra en sí). Las obras y el entorno interactúan generando así un todo artístico y real donde el espectador se envuelve y forma parte de él, cambiando así el concepto de obra contemplativa y rompiendo al mismo tiempo con el sentido de interpretación tradicional.

Principales escultores minimalistas

Donal Judd (3/06/1928 – 12/02/1994)
Su obra se caracteriza por el empleo de figuras sólidas simétricas, normalmente cubos o figuras cuadrangulares.
La repetición de elementos idénticos tiene como resultado la ausencia de jerarquía visual
Utilizaba las paredes o el suelo y jugaba con el espacio creado por los diferentes elementos de sus obras. Uso de nuevos materiales, como metales industriales o plexiglás












Carl Andre (16/09/1935)
Su estilo se caracteriza por la utilización de ladrillos cuadrados ordenados a modo de cuadrícula
Utilizaba principalmente el suelo como soporte (algunas obras incluso pueden pisarse)
También escribió poemas que consistían en diseños formados con palabras, que no respondían a un orden gramatical sino a un orden visual.










Sol le Witt (09/09/1928- 08/04/2007)
Se caracteriza por mezclar sus pasiones artísticas creando estructuras escultóricas hechas con la fotografías o que incluían la pintura
Normalmente utiliza estructuras abiertas y modulares el cubo







Dan Flavin(01/04/1933)
Se caracteriza por la creación de estructuras mediante tubos de neón
El uso de la luz crea diferentes ambientes y propicia los cambios en la percepción visual